Lors du récent sommet DICE à Las Vegas, Nevada, Neil Druckmann de Naughty Dog et Cory Barlog de Sony Santa Monica engagé dans une conversation franche sur un sujet qui résonne profondément avec les créateurs: doute. Au cours d'une heure, les deux vétérans de l'industrie ont plongé dans leurs expériences personnelles avec le doute de soi, le processus de validation des idées créatives et leurs approches du développement de personnages sur plusieurs jeux.
Lorsqu'on leur a demandé comment ils géraient le développement du personnage dans les suites, Druckmann a offert une perspective surprenante. Il a révélé qu'il ne prévoyait pas à l'avance pour les suites, mettant l'accent sur la nature dévorante du projet actuel. "C'est une question très facile pour moi de répondre, car je ne pense jamais à plusieurs jeux, car le jeu devant nous est tellement consommant", a-t-il expliqué. Druckmann croit que penser aux suites tout en travaillant sur le premier jeu peut jinx le projet. Au lieu de cela, il se concentre sur la création du jeu actuel aussi impactant que possible, sans économiser des idées pour les futurs versements.
Des gains de dix ans
Druckmann a en outre développé son approche, notant qu'il ne considère que les suites après avoir réfléchi à ce qui a été accompli et à ce qui ne reste pas résolu. S'il sent que le voyage d'un personnage n'a plus de potentiel, il a suggéré avec humour: "Je pense que nous les tuerons." Cette approche était évidente dans le développement de la série Uncharted, où chaque jeu s'est construit sur le précédent sans plan à long terme. Par exemple, la séquence de train emblématique de Uncharted 2 n'a pas été conçue lors du développement du premier jeu.
En revanche, Barlog a partagé une méthodologie différente, décrivant son approche comme un "Charlie Day Crazy Conspiracy Board". Il aime connecter des projets actuels à des plans qu'il avait faits des années plus tôt, bien qu'il admet que c'est stressant et potentiellement malsain en raison de l'implication de nombreux membres de l'équipe au fil du temps. "C'est tellement magique, mais c'est absolument, sans équivoque la chose la plus malsaine de tous les temps", a admis Barlog, soulignant les défis de la planification à long terme dans un environnement d'équipe dynamique.
Druckmann a répondu en reconnaissant son propre manque de confiance dans la prévision du succès à long terme, préférant se concentrer sur l'avenir immédiat. "Je veux juste me concentrer sur les cinq prochains jours devant moi, sans parler de 10 ans", a-t-il déclaré.
La raison de se réveiller
La conversation a également abordé leurs réflexions de carrière plus larges et la passion qui les motive. Druckmann a partagé une anecdote de son expérience en direction de Pedro Pascal pour l'adaptation télévisée du dernier d'entre nous, où l'amour de Pascal pour l'art a profondément résonné avec lui. "C'est la raison de se réveiller le matin. C'est pourquoi je vis et respire", a cité Druckmann Pascal, mettant l'accent sur la motivation profonde derrière leur travail malgré le stress et la négativité auxquels ils sont parfois confrontés.
Druckmann a ensuite posé une question poignante à Barlog sur le moment où le lecteur de succès devient suffisant. La réponse de Barlog a été introspective et honnête, admettant que le lecteur n'est jamais pleinement satisfait. "Est-ce que cela suffit? La réponse courte est, non, ce n'est jamais suffisant", a-t-il déclaré, décrivant la poursuite incessante de nouveaux défis en tant que "démon d'obsession" qui empêche de savourer les réalisations.
Druckmann a partagé une perspective plus douce, réfléchissant à l'héritage de Jason Rubin de Naughty Dog, qui pensait que son départ créerait des opportunités pour les autres. Druckmann se voit progressivement reculer de la participation quotidienne, ouvrant la voie à de nouveaux talents pour émerger. "Finalement, lorsque j'ai fini de faire cela, cela créera un tas d'opportunités pour les gens", a-t-il conclu.
Barlog a conclu avec humour avec humour avec "Très convaincant. Je vais prendre ma retraite", laissant le public avec un mélange de rires et de contemplation sur la nature de la créativité et du succès dans l'industrie du jeu.
