L'eredità duratura di Doom è indissolubilmente legata all'evoluzione della musica metallica. Dal suo debutto nel 1993, il panorama Sonic della serie ha rispecchiato il suo gameplay, sottoposto a trasformazioni multiple tra i generi. Il destino originale, fortemente influenzato dai giganti metallici della fine degli anni '80 e dei primi anni '90 come Pantera e Alice in catene, ha ottenuto un punteggio infuso di thrash completando perfettamente la sua azione frenetica. Tracce come "Untitled" hanno mostrato riffs sorprendentemente simili alla "bocca di guerra" di Pantera, stabilendo una potente sinergia tra il gioco e la sua colonna sonora. La composizione di Bobby Prince rimane iconica, la sua energia senza tempo rispecchia l'indimenticabile pistola indimenticabile.
Doom: The Dark Ages - Screenshot di gioco
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La serie ha continuato a questa tendenza per oltre un decennio, fino a quando il Doom 3 sperimentale è emerso nel 2004. Questa puntata ispirata alla sopravvivenza horror, sebbene divisiva, ha spinto innegabilmente i confini. Il suo ritmo più lento ha reso necessario un diverso approccio sonoro, risultando in una colonna sonora che ricorda la latelo dello strumento, una testimonianza della collaborazione tra Chris Vrenna e Clint Walsh. Mentre una partenza dai suoi predecessori, il punteggio inquietante di Doom 3 corrispondeva perfettamente alla sua atmosfera.
Il riavvio del 2016 ha segnato un ritorno trionfante alla forma. La colonna sonora influenzata da Djent di Mick Gordon, una miscela viscerale di sotto-basso e rumore bianco, divenne istantaneamente iconica, superando probabilmente l'originale. L'energia incessante di tracce come "BFG Division" rispecchiava perfettamente il ritmo frenetico del gioco. Doom Eternal (2020), pur presentando il suono distintivo di Gordon, ha incorporato un'influenza più metalcore, riflettendo le tendenze prevalenti della fine del 2010. La colonna sonora, sebbene più pesante, sembrava leggermente meno cruda del suo predecessore, rispecchiando l'inclusione del gioco di elementi di platform e puzzle.
Doom: The Dark Age presenta un nuovo affascinante capitolo. Le prime anteprime suggeriscono una colonna sonora di fusione di influenze di metallo classico con suoni moderni, rispecchiando la miscela unica del gioco di meccanici di gioco retrò e innovativi. Il combattimento più lento e più deliberato, migliorato dall'aggiunta di mech e creature mitologiche, richiede un punteggio versatile in grado di schiacciare la pesantezza e i cambiamenti dinamici nel tempo. L'influenza di band come Knocked, con la loro miscela di guasti sismici e momenti ispirati al thrash, è già evidente.
L'evoluzione dei secoli bui riflette la sperimentazione in corso all'interno del metallo moderno, rispecchiando la volontà del gioco di abbracciare nuove idee. La combinazione di pistola intensa ed elementi fantastici promette un'esperienza unica ed esaltante, offrendo potenzialmente un'altra colonna sonora di lavoro in metallo per competere con i suoi predecessori. L'anticipazione è palpabile; Il potenziale per un nuovo album metal preferito che accompagna un rivoluzionario titolo Doom è innegabilmente eccitante.
