Le PDG de Netflix, Ted Sarandos, a récemment affirmé au sommet TIME100 que le géant de streaming «sauve Hollywood». Il a souligné qu'en dépit des défis auxquels l'industrie cinématographique est confrontée, notamment la migration de la production loin de Los Angeles, la réduction des fenêtres théâtrales et la baisse des performances au box-office, Netflix reste un phare pour l'industrie. "Non, nous économisons Hollywood", a déclaré Sarandos en toute confiance, mettant en évidence l'approche centrée sur le consommateur de Netflix. Il a en outre expliqué: "Nous vous livrons le programme d'une manière que vous voulez la regarder."
S'adressant à la baisse de la fréquentation du théâtre, Sarandos a posé une question rhétorique: "Qu'est-ce que le consommateur essaie de nous dire? Qu'ils aimeraient regarder des films à la maison." Bien qu'il ait exprimé un penchant personnel pour l'expérience cinématographique, il a également suggéré que pour la plupart des gens, le modèle de cinéma traditionnel est dépassé. "Je crois que c'est une idée dépassée, pour la plupart des gens", a-t-il précisé, "pas pour tout le monde".
Compte tenu de la position de Sarandos chez Netflix, il n'est pas surprenant qu'il se champion en difficulté sur le cinéma traditionnel. Les difficultés en cours d'Hollywood sont évidentes, avec des films comme "Inside Out 2" et "A Minecraft Film" renforçant l'industrie, tandis que même des succès fiables comme les films Marvel font face à des incertitudes au box-office.
La question demeure: l'expérience du cinéma devient-elle obsolète? L'année dernière, l'acteur Willem Dafoe a déploré le passage des théâtres à la visionnement à domicile, l'appelant "tragique" en raison des différents niveaux d'attention et d'engagement. Il a souligné l'aspect social du cinéma qui, selon lui, est perdu à la maison. "Des films plus difficiles, des films plus difficiles ne peuvent pas aussi bien faire lorsque vous n'avez pas de public qui fait vraiment attention", a noté Dafoe, manquant le discours commun qui suit une visite théâtrale.
En 2022, le cinéaste Steven Soderbergh a offert son point de vue sur l'avenir des cinémas au milieu de la montée en puissance du streaming. Il a reconnu l'attrait durable du cinéma mais a souligné l'importance d'attirer et de conserver un public plus jeune en vieillissant. Soderbergh estime que la programmation et l'engagement sont cruciaux pour la survie de l'expérience cinématographique. "Je pense que les gens veulent toujours sortir", a-t-il dit, soulignant l'attrait unique de voir un film sur grand écran. Il a souligné que l'avenir des théâtres dépend de leur capacité à engager le public, pas seulement du calendrier des sorties de films.
