Ang piraso na ito ay ginalugad ang walang hanggang pamana ni David Lynch, isang filmmaker na ang natatanging istilo ay nag -iwan ng isang hindi mailalabas na marka sa sinehan. Ang artikulo ay nagsisimula sa pamamagitan ng pag -highlight ng isang pivotal scene mula sa Twin Peaks , na nagpapakita ng kakayahan ni Lynch na subtly weave unease at misteryo sa tila ordinaryong mga sitwasyon. Ang kalidad na "Lynchian" na ito, isang timpla ng mundong at surreal, ay isang paulit -ulit na tema sa buong kanyang trabaho.
Ang teksto pagkatapos ay sumasalamin sa kahirapan ng pagtukoy ng "Lynchian," na pinagtutuunan na lumilipas ito ng mga simpleng elemento ng estilistiko at sumasaklaw sa isang mas malawak, hindi mapakali na kapaligiran. Inihahambing ito ng may-akda sa mga termino tulad ng "Spielbergian" o "Scorsese-ish," na mas madaling nakatali sa mga tiyak na pamamaraan ng cinematic. Ang "Lynchian," gayunpaman, ay nagmumungkahi ng isang mas malalim, mas malawak na pakiramdam ng hindi mapakali at parang hindi kapalit.
Isinalaysay ng artikulo ang mga personal na karanasan sa mga pelikula ni Lynch, kabilang ang ibinahaging paglalakbay ng isang ama at anak sa pamamagitan ng Eraserhead at Twin Peaks , na itinampok ang walang katapusang at kakaibang apela ng kanyang trabaho. Ang talakayan ay nakakaantig sa Twin Peaks: The Return , na binibigyang diin ang pagsuway ni Lynch sa maginoo na mga istruktura ng salaysay at ang kanyang walang tigil na pangako sa kanyang masining na pananaw.
Inihahambing ng may -akda ang hindi kinaugalian na diskarte ni Lynch sa kanyang karanasan na nagdidirekta ng dune , isang komersyal na hindi matagumpay ngunit natatanging "Lynchian" film. Binanggit ng artikulo ang aklat na isang obra maestra sa pagkabagabag , na sumasalamin sa mga hamon na kinakaharap sa panahon ng paggawa ng dune . Ang talakayan pagkatapos ay lumipat sa kagandahan at hindi mapakali na likas na katangian ng imahinasyon ni Lynch, na binabanggit ang ang elepante na tao bilang isang halimbawa ng kanyang kakayahang lumikha ng parehong nakakaantig at nakakagambalang mga salaysay.
Binibigyang diin ng piraso ang kawalang -saysay ng pagsisikap na maiuri ang gawain ni Lynch sa loob ng mga itinatag na genre, ngunit kinikilala ang hindi masasabi na kalidad na agad na nakikilala ang kanyang mga pelikula. Sinusuri ng may -akda ang asul na pelus , na itinatampok ang kaibahan sa pagitan ng tila walang imik na setting nito at ang madilim na underbelly ay inihayag nito. Ang impluwensya ng The Wizard of Oz sa gawain ni Lynch ay nabanggit din.
Kasama ang isang poll, na nag -aanyaya sa mga mambabasa na ibahagi ang kanilang paboritong David Lynch film.
Nagtapos ang artikulo sa pamamagitan ng pagmuni -muni sa epekto ni Lynch sa mga kasunod na henerasyon ng mga filmmaker. Nabanggit ng may -akda na lumipat si Lynch mula sa naiimpluwensyahan ng mga nakaraang Masters upang maging isang impluwensya sa kanyang sarili, na nagbibigay ng pagtaas sa salitang "Lynchian." Ang piraso ay nagbabanggit ng maraming mga kontemporaryong pelikula na nagpapakita ng isang "lynchian" sensibility, kabilang ang Nakita ko ang tv glow , ang lobster , ang parola , midsommar , sumusunod ito , sa ilalim ng pilak na lawa , saltburn , donnie darko , love lie bleeding , kaaway , at maelstrrom .
Ang artikulo sa huli ay nagpoposisyon kay Lynch bilang isang makabuluhang pigura na nagmamarka ng pagtatapos ng isang panahon, na ang impluwensya ay magpapatuloy na humuhubog sa hinaharap na paggawa ng pelikula. Ang may -akda ay nagpapahayag ng isang pagnanais na magpatuloy sa paghahanap para sa mga elemento ng "Lynchian" na nakagugulo sa ilalim ng ibabaw ng pang -araw -araw na buhay at sinehan.
