Ten utwór bada trwałe dziedzictwo Davida Lyncha, filmowca, którego unikalny styl pozostawił niezatarty ślad w kinie. Artykuł rozpoczyna się od podkreślenia kluczowej sceny z Twin Peaks , pokazując zdolność Lyncha do subtelnego wplatania niepokoju i tajemnic w pozornie zwykłe sytuacje. Ta „linchiana” jakość, mieszanka przyziemnych i surrealistycznych, jest powtarzającym się tematem w całej jego pracy.
Następnie tekst zagłębia się w trudność zdefiniowania „linchian”, argumentując, że wykracza poza proste elementy stylistyczne i obejmuje szerszą, niepokojącą atmosferę. Autor kontrastuje to z terminami takimi jak „Spielbergian” lub „Scorsese-ish”, które są łatwiej powiązane z określonymi technikami filmowymi. „Lynchian” jednak sugeruje głębsze, bardziej wszechobecne poczucie niepokoju i śladu.
Artykuł zawiera osobiste doświadczenia z filmami Lyncha, w tym wspólną podróż ojca i syna przez Eraserhead i Twin Peaks , podkreślając ponadczasowość i szczególny urok jego pracy. Dyskusja dotyka Twin Peaks: The Return , podkreślając sprzeciw Lyncha konwencjonalnych struktur narracyjnych i jego niezachwiane zaangażowanie w jego artystyczną wizję.
Autor kontrastuje niekonwencjonalne podejście Lyncha z jego doświadczeniem reżyserującym wydm , komercyjnie nieudanym, ale wciąż wyraźnie „lynchian”. Artykuł wspomina o książce arcydzieło w Disary , które zagłębia się w wyzwania, przed którymi stoi podczas produkcji wydmy . Dyskusja przechodzi następnie na piękno i niepokojącą naturę obrazów Lyncha, powołując się na The Slephant Man jako przykład jego zdolności do tworzenia zarówno wzruszających, jak i niepokojących narracji.
Utwór podkreśla daremność próby kategoryzacji pracy Lyncha w ramach ustalonych gatunków, ale uznaje niewątpliwą jakość, która sprawia, że jego filmy są natychmiast rozpoznawalne. Autor analizuje Blue Velvet , podkreślając kontrast między jego pozornie idyllicznym ustawieniem a ciemnym podbrzuszem, które ujawnia. Wpływ czarodzieja Oz na pracę Lyncha jest również wspomniany.
Uwzględniono ankietę, zapraszając czytelników do podzielenia się swoim ulubionym filmem Davida Lyncha.
Artykuł kończy się zastanawianiem się nad wpływem Lyncha na kolejne pokolenia twórców filmowych. Autor zauważa, że Lynch zmienił się z wpływu dawnych mistrzów na samodzielne wpływu, co daje termin „Lynchian”. Utwór przytacza kilka współczesnych filmów, które wykazują wrażliwość „lynchian”, w tym Widziałem glaw telewizji , homar , latarnia morska , midsommar , następuje , pod Silver Lake , Saltburn , Donnie Darko , Love Lies Bleing , Wrd ermy i malstrom *.
Artykuł ostatecznie pozycjonuje Lyncha jako znaczącą postać oznaczającą koniec epoki, której wpływ będzie nadal kształtował przyszłe tworzenie filmów. Autor wyraża chęć dalszego poszukiwania elementów „linchian” czających się pod powierzchnią codziennego życia i kina.
