Cette pièce explore l'héritage durable de David Lynch, un cinéaste dont le style unique a laissé une marque indélébile sur le cinéma. L'article commence par mettre en évidence une scène charnière de Twin Peaks , présentant la capacité de Lynch à tisser subtilement le malaise et le mystère dans des situations apparemment ordinaires. Cette qualité "lynchienne", un mélange des banales et des surréalistes, est un thème récurrent tout au long de son travail.
Le texte se plonge ensuite dans la difficulté de définir «Lynchian», arguant qu'il transcende des éléments stylistiques simples et englobe une atmosphère plus large et troublante. L'auteur contraste cela avec des termes comme "Spielbergian" ou "Scorsese-ish", qui sont plus facilement liés à des techniques cinématographiques spécifiques. "Lynchian", cependant, suggère un sentiment de malaise plus profond et plus omniprésent et une étrangeté onirique.
L'article raconte les expériences personnelles avec les films de Lynch, y compris le voyage partagé d'un père et un fils à travers Eraserhead et Twin Peaks , mettant en évidence l'intemporalité et l'attrait particulier de son travail. La discussion aborde Twin Peaks: The Return , mettant l'accent sur le défi de Lynch des structures narratives conventionnelles et son engagement inébranlable envers sa vision artistique.
L'auteur contraste l'approche non conventionnelle de Lynch avec son expérience de réalisation Dune , un film commercialement infructueux mais toujours distinctement "lynchien". L'article mentionne le livre un chef-d'œuvre en désarroi , qui plonge dans les défis rencontrés lors de la production de dune . La discussion se déplace ensuite vers la beauté et la nature troublante de l'imagerie de Lynch, citant l'homme d'éléphant comme exemple de sa capacité à créer des récits touchants et dérangeants.
La pièce souligne la futilité d'essayer de classer le travail de Lynch dans les genres établis, mais reconnaît la qualité indubitable qui rend ses films instantanément reconnaissables. L'auteur analyse Blue Velvet , mettant en évidence le contraste entre son cadre apparemment idyllique et le ventre sombre qu'il révèle. L'influence de L'assistant d'Oz sur les travaux de Lynch est également mentionné.
Un sondage est inclus, invitant les lecteurs à partager leur film préféré de David Lynch.
L'article conclut en réfléchissant à l'impact de Lynch sur les générations ultérieures de cinéastes. L'auteur note que Lynch est passé de l'influence par les anciens maîtres à devenir lui-même une influence, donnant naissance au terme «lynchien». La pièce cite plusieurs films contemporains qui présentent une sensibilité "lynchienne", y compris J'ai vu le téléviseur briller , le homard , The Lighthouse , Midsommar , Il suit , Sous le lac Silver , Saltburn , Donnie Darko , Love Lies saignant , Ennemin et Maelstrom .
L'article positionne finalement Lynch comme une figure importante marquant la fin d'une époque, dont l'influence continuera de façonner le futur cinéaste. L'auteur exprime le désir de continuer à chercher les éléments "lynchiens" qui se cachent sous la surface de la vie quotidienne et du cinéma.
