Esta pieza explora el legado duradero de David Lynch, un cineasta cuyo estilo único ha dejado una marca indeleble en el cine. El artículo comienza destacando una escena fundamental de Twin Peaks , mostrando la capacidad de Lynch para tejer sutilmente la inquietud y el misterio en situaciones aparentemente ordinarias. Esta cualidad "linchiana", una mezcla de lo mundano y lo surrealista, es un tema recurrente a lo largo de su trabajo.
Luego, el texto profundiza en la dificultad de definir "Lynchian", argumentando que trasciende elementos estilísticos simples y abarca una atmósfera más amplia e inquietante. El autor contrasta esto con términos como "Spielbergian" o "Scorsese-ish", que están más ligados a técnicas cinematográficas específicas. "Lynchian", sin embargo, sugiere un sentido más profundo y generalizado de inquietud y extrañeza soñada.
El artículo relata las experiencias personales con las películas de Lynch, incluido el viaje compartido de un padre e hijo a través de Eraserhead y Twin Peaks , destacando la atemporalidad y el atractivo peculiar de su trabajo. La discusión toca Twin Peaks: The Return , enfatizando el desafío de Lynch de las estructuras narrativas convencionales y su inquebrantable compromiso con su visión artística.
El autor contrasta el enfoque poco convencional de Lynch con su experiencia dirigiendo dune , una película comercialmente infructuosa pero aún claramente "Lynchian". El artículo menciona el libro Una obra maestra en desembolsaje , que profundiza en los desafíos enfrentados durante la producción de dune . La discusión luego cambia a la belleza y la naturaleza inquietante de las imágenes de Lynch, citando el hombre elefante como un ejemplo de su capacidad para crear narraciones conmovedoras e inquietantes.
La pieza enfatiza la inutilidad de tratar de clasificar el trabajo de Lynch dentro de los géneros establecidos, pero reconoce la cualidad inconfundible que hace que sus películas sean reconocibles instantáneamente. El autor analiza Blue Velvet , destacando el contraste entre su entorno aparentemente idílico y el vientre oscuro que revela. También se menciona la influencia de El mago de Oz en el trabajo de Lynch.
Se incluye una encuesta, invitando a los lectores a compartir su película favorita de David Lynch.
El artículo concluye reflexionando sobre el impacto de Lynch en las generaciones posteriores de cineastas. El autor señala que Lynch hizo la transición de ser influenciado por los maestros anteriores para convertirse en una influencia él mismo, dando lugar al término "Lynchian". La pieza cita varias películas contemporáneas que exhiben una sensibilidad "Lynchian", incluyendo Vi el brillo de la televisión , La langosta , The Lighthouse , Midsommar , sigue , bajo el lago plateado , Saltburn , donnie Darko , Love se ilumina , enemigo y maelstrom .
El artículo finalmente posiciona a Lynch como una figura significativa que marca el final de una época, cuya influencia continuará dando forma a la futura película. El autor expresa el deseo de continuar buscando los elementos "Lynchian" que acechan debajo de la superficie de la vida cotidiana y el cine.
